PROJEKTE.

Musik, die sich danach richtet, was das Projekt braucht.

Originalmusik, Sonic Branding und ausgewähltes Licensing für Geschichten, Marken, Creator und Formate. Immer mit der Frage, was die Musik darin auslösen soll und welche Rolle sie übernimmt.

WAS ICH MACHE.

Unterschiedliche Projekte brauchen Musik auf unterschiedliche Weise.

Manchmal muss die Musik komplett neu entstehen. Manchmal geht es darum, einen Sound zu entwickeln, den Menschen sofort mit dir verbinden. Und manchmal ist die richtige Musik schon da.

Original Music

Musik, die von Anfang an für das Projekt entsteht.

Themes, Cues und individuelle Kompositionen, entwickelt für die Geschichte, die Welt und die Aufgabe, die die Musik darin übernehmen soll.

Sonic Branding

Ein Sound, der irgendwann einfach zu dir gehört.

Themes, Sonic Signatures und modulare Audio-Elemente für Marken, Channels und Formate, die eine eigene musikalische Identität brauchen.

Music Licensing

Manchmal ist der richtige Song schon da.

Ausgewählte Songs und Musik aus meinem Katalog für Filme, Videos und andere visuelle Projekte. Für die Momente, in denen Musik und Geschichte ohnehin schon zusammenpassen.

ORIGINAL MUSIC.

Wenn die Musik wirklich zum Projekt gehören soll.

Manche Projekte brauchen nicht einfach einen passenden Track. Sie brauchen Musik, die aus ihrer eigenen Welt heraus entsteht.

Ich fange deshalb nicht mit einem Genre an. Ich fange mit dem Projekt an. Mit seiner Geschichte, seinem Rhythmus, seinen Figuren, seiner Stimmung und der Frage, was die Musik darin tun soll.

Manchmal entsteht daraus ein Main Theme. Manchmal einzelne Cues. Manchmal eine ganze musikalische Sprache, die sich durch ein Format oder eine Geschichte zieht.

Ich schreibe und produziere die Musik so, dass sie nicht nur gut klingt, sondern an der richtigen Stelle etwas trägt, verbindet, ankündigt, auflöst oder im Kopf bleiben lässt.

Themes · Cues · Custom Compositions · Creator & Format Music

SONIC BRANDING.

Ein Sound, der irgendwann einfach zu dir gehört.

Die stärksten musikalischen Identitäten funktionieren nicht wie Deko. Sie werden Teil davon, wie man eine Marke, einen Channel oder ein Format wiedererkennt.

Manchmal beginnt das mit einem Main Theme oder einer kurzen Sonic Signature. Daraus kann nach und nach eine ganze Familie von Sounds entstehen, die miteinander verwandt sind und trotzdem unterschiedliche Aufgaben übernehmen.

Opening und Closing. Stingers. Transitions. Kürzere Varianten. Wiederkehrende Motive. Dinge, die sich flexibel einsetzen lassen, aber immer noch nach derselben Welt klingen.

Für mich wird es interessant, wenn diese Elemente nicht wie einzelne Bausteine wirken, sondern irgendwann so selbstverständlich dazugehören, dass man sie sofort mit dem Format verbindet.

Main Themes · Sonic Signatures · Openers & Closers · Stingers · Transitions · Modular Music Systems

MUSIC LICENSING.

Manchmal gibt es die richtige Musik schon.

Ein Song oder Track kann aus einem ganz bestimmten Grund entstanden sein und trotzdem plötzlich perfekt zu einer anderen Geschichte passen.

Genau das finde ich am Licensing spannend. Wenn ein Bild, eine Szene oder ein Moment etwas in der Musik freilegt, das vorher vielleicht noch gar nicht sichtbar war.

Ausgewählte Songs und Tracks aus meinem Katalog können für Filme, Videos, Kampagnen, Creator-Content und andere visuelle Projekte lizenziert werden.

Dabei geht es für mich nicht darum, irgendeinen Track passend zu machen.

Es geht darum, den Moment zu finden, in dem Musik und Bild sich gegenseitig etwas geben.

SHOWCASE.

Musik für animierte Welten.

Family Animation Music Package

Eine modulare Sammlung aus Originalmusik für familienfreundliche Animation, episodisches Storytelling und Creator-Formate.

Entstanden aus der Frage, wie sich eine musikalische Welt bauen lässt, die über viele unterschiedliche Szenen hinweg funktioniert und trotzdem immer nach derselben Serie oder demselben Format klingt.

Dafür braucht es nicht nur ein gutes Main Theme. Es braucht Musik für Figuren, emotionale Momente, Comedy, Übergänge, kleine Reaktionen und all die kurzen Situationen, die im Schnitt ständig auftauchen.

Animated Family Comedy music package by Josh Maccoy

PACKAGE SHOWCASE.

8-cue music showcase

Acht kurze Beispiele dafür, wie unterschiedliche musikalische Aufgaben innerhalb derselben Welt zusammengehören können.

Family Animation – 8 Cue Showcase
00:00

Main Theme · Closing · Light Stinger · Quick Transition · Comedy “Uh-Oh” Stinger · Warm Reflective Cue · Upbeat Stinger · Scene End Button

Für wiederkehrende Formate gemacht

Musik, die über Episoden, Figuren und typische Story-Situationen hinweg funktioniert.

Für flexible Nutzung im Schnitt

Varianten und Strukturen, die sich an unterschiedliche Szenenlängen, Tempi und emotionale Wendungen anpassen lassen.

Eine musikalische Welt

Unterschiedliche Stimmungen und Funktionen, die trotzdem hörbar zusammengehören.

Du suchst eine eigene musikalische Welt für deine Serie, deinen Channel oder dein Format?

DER PROZESS.

Erst verstehen, was die Musik leisten soll. Dann entscheiden, wie sie klingen muss.

Verstehen → Richtung → Musik → Umsetzung

Jedes Projekt ist anders. Aber ich fange fast immer an derselben Stelle an.

Ich möchte zuerst verstehen, worum es wirklich geht. Welche Welt ist schon da? Welche Emotion trägt das Projekt? Welche Funktion soll die Musik übernehmen? Und was muss später praktisch damit möglich sein?

Daraus entsteht die musikalische Richtung.

Dann geht es ans Schreiben, Produzieren, Ausprobieren und Verfeinern. So lange, bis die Musik nicht nur für sich funktioniert, sondern wirklich zum Projekt passt.

Wie umfangreich dieser Prozess sein muss, hängt vom Projekt ab. Manchmal ist der Weg sehr direkt. Manchmal braucht es mehrere Runden, Varianten oder ein ganzes musikalisches System.

Wichtig ist mir, dass die Entscheidungen nicht zufällig entstehen.

DELIVERY.

Musik muss auch außerhalb des Studios funktionieren.

Ein fertiger Track ist nicht automatisch schon eine gute Auslieferung.

Je nachdem, wie die Musik später eingesetzt wird, braucht ein Projekt vielleicht verschiedene Längen, alternative Versionen, Stems, Edits, Loops oder andere Assets, die den Alltag im Schnitt und in der Produktion leichter machen.

Deshalb denke ich bei der Auslieferung nicht nur daran, wie die Musik klingt, sondern auch daran, wie sie später benutzt werden soll.

Welche Versionen werden wirklich gebraucht? Was muss flexibel sein? Welche Dateien und Formate helfen dem Team weiter?

Auch Rechte und Nutzung werden passend zum Projekt definiert, statt alles in ein starres Standardpaket zu pressen.

Versions · Edits · Stems · Alternate Lengths · Loopable Elements · Delivery Formats · Usage Scope

HAST DU EIN PROJEKT?

Erzähl mir, was du vorhast.

Wenn du an einem Projekt, Format oder einer Idee arbeitest, erzähl mir, worum es geht, wo du gerade stehst und was du damit erreichen möchtest.

Du musst nicht schon wissen, wie die Musik klingen soll.

Wir können beim Projekt anfangen. Bei der Geschichte, der Welt, dem Gefühl oder der Funktion, die die Musik darin übernehmen soll.

Den Sound finden wir dann gemeinsam.